[摘 要]本文通過從創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、演奏技法等方面來(lái)分析《b小調(diào)第一諧謔曲》，得出肖邦獨(dú)創(chuàng)性地把“諧謔曲”體裁發(fā)展成獨(dú)立的大型鋼琴音樂體裁，并賦予其豐富而深刻的思想情感內(nèi)容。筆者從此也獲得了更深刻的演奏實(shí)踐和感受。

[關(guān)鍵詞]肖邦 《b小調(diào)第一諧謔曲》 諧謔曲 體裁

被世人譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”的肖邦是西方浪漫派音樂家中極少數(shù)主要從事鋼琴創(chuàng)作的作曲家。他一生中創(chuàng)作了大量的、體裁豐富的、優(yōu)秀的鋼琴作品，還獨(dú)創(chuàng)性地把一些傳統(tǒng)音樂體裁賦予豐富的思想內(nèi)容和高度的藝術(shù)性。如：敘事曲、諧謔曲、夜曲、前奏曲、練習(xí)曲等等。它們發(fā)揚(yáng)了19世紀(jì)浪漫主義鋼琴音樂的風(fēng)格，并使之變得更為成熟。

《b小調(diào)第一諧謔曲》的誕生

1.創(chuàng)作背景

肖邦1810年生于波蘭，從小就喜歡波蘭的民族音樂，六歲開始學(xué)習(xí)作曲時(shí)，就被本民族音樂所影響。肖邦從小就生活在波蘭人民民族覺醒的年代，他非常熱愛自己的民族和祖國(guó)。1830年11月2日，肖邦前往西歐繼續(xù)留學(xué)深造和演出。就在11月29日，肖邦抵達(dá)維也納的第五天，華沙起義爆發(fā)了。當(dāng)肖邦聽到起義勝利的消息時(shí)，變得異常激動(dòng)和興奮，但他卻因沒有參加斗爭(zhēng)而深深感到失望。在1831年時(shí)，繼而不到一年的時(shí)間愛國(guó)者們經(jīng)過艱苦的斗爭(zhēng)后，起義最終還是在統(tǒng)治者的鎮(zhèn)壓下悲慘失敗，祖國(guó)又一次淪亡，這些使肖邦的精神陷入無(wú)比的悲痛和悲憤之中。就在這時(shí)肖邦想用音樂為祖國(guó)而吶喊，便創(chuàng)作了《b小調(diào)第一諧謔曲》（op.20）。作品把肖邦從離開祖國(guó)以來(lái)所有的壓抑、苦悶、焦慮不安和憤怒等復(fù)雜的心情化作樂曲，淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。樂曲充滿著英雄性、史詩(shī)般的激情，悲壯而豪邁。從此，肖邦的音樂創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生了改變。

2.體裁的選擇

“諧謔曲（Scherzo）”最早出現(xiàn)在17世紀(jì)意大利的世俗聲樂作品中，具有戲謔、幽默之意。后來(lái)諧謔曲被運(yùn)用到樂曲中。經(jīng)常用意外的對(duì)比和轉(zhuǎn)折等手法造成詼諧的效果。海頓將諧謔曲引進(jìn)套曲，1750年以后的諧謔曲（與三聲中部）幾乎都是快三拍子，節(jié)奏比較活躍，通常用作奏鳴曲、交響曲中的一個(gè)樂章，代替小步舞曲。貝多芬發(fā)展了交響曲、奏鳴曲、弦樂四重奏大型器樂曲中的諧謔曲樂章，使之取代傳統(tǒng)的小步舞曲，并改變了諧謔曲活躍、輕松的性格特征，而表現(xiàn)的都是生氣勃勃的音樂形象，具有節(jié)奏動(dòng)力、力度對(duì)比強(qiáng)烈的特點(diǎn)。如：貝多芬奏鳴曲op.2之2和op.2之3的第三樂章等?；虮憩F(xiàn)氣勢(shì)奔騰，或惶惶不安的效果，如在貝多芬第五交響曲中。接著舒伯特發(fā)展了這一體裁，他把諧謔曲從奏鳴曲套曲中的某一樂章獨(dú)立出來(lái)，使它成為一首獨(dú)立的器樂曲體裁。如在1817年舒伯特創(chuàng)作了兩首獨(dú)立的諧謔曲（Ket Scherzo—Zwei Scherzi 63/s9-37）D593號(hào)，比肖邦第一首諧謔曲（op. 20.1831年）早十四年。而肖邦進(jìn)一步把諧謔曲發(fā)展成獨(dú)立的大型音樂體裁，獨(dú)創(chuàng)性地把這一體裁賦予豐富而深刻的情感內(nèi)容和獨(dú)立的體裁性質(zhì)，并使之具有更加豐富的表現(xiàn)力和高度的藝術(shù)性，并體現(xiàn)了鋼琴的表現(xiàn)力和技術(shù)特征。

肖邦在得知華沙起義失敗的消息時(shí)，內(nèi)心是非常的復(fù)雜和矛盾。他既有對(duì)祖國(guó)和人民無(wú)限的愛，又表示出對(duì)祖國(guó)和人民未來(lái)的焦慮和擔(dān)憂。既對(duì)侵略者的行為感到憤恨，又有對(duì)愛國(guó)者叛逆、反抗精神的歌頌。既有對(duì)殘酷現(xiàn)實(shí)的絕望和迷茫，又表現(xiàn)出對(duì)未來(lái)幸福生活的渴望。這些復(fù)雜的思想內(nèi)容只有用諧謔曲那意外的對(duì)比和轉(zhuǎn)折的手法才能更好地表現(xiàn)出來(lái)。所以他采用諧謔曲這個(gè)體裁來(lái)表達(dá)當(dāng)時(shí)的思想感情。于是，《第一諧謔曲》（op. 20）誕生了。肖邦在豐富音樂表現(xiàn)的內(nèi)容上，大大發(fā)展了諧謔曲，豐富了諧謔曲的音樂表現(xiàn)力，使之成為戲劇性的史詩(shī)。

肖邦在1831年至1842年間，共創(chuàng)作了四首獨(dú)立的諧謔曲。由于肖邦的音樂思想內(nèi)容深刻復(fù)雜，過去的諧謔曲體裁已經(jīng)不能滿足他所要表現(xiàn)的及其豐富的內(nèi)容。所以肖邦諧謔曲的曲式結(jié)構(gòu)也變得較為復(fù)雜。這四首諧謔曲并沒有明顯的諧謔性質(zhì)，但仍然保留了諧謔曲這種體裁本身的某些特點(diǎn)，如3/4拍子的節(jié)拍，飛快的急板，有較明顯的力度變化等等。它們?cè)诰邆溥@些特點(diǎn)的同時(shí)，肖邦又改變了傳統(tǒng)諧謔曲的創(chuàng)作思路和寫作方法，把它們提升到具有悲劇—戲劇性的高度。它們更多的是訴說(shuō)肖邦自己內(nèi)心復(fù)雜的思想感情，情緒上有著強(qiáng)烈的對(duì)比，具有歌唱性和幻想性的音樂形象，是內(nèi)涵嚴(yán)肅，極富戲劇性的音樂詩(shī)篇。

樂曲分析與演奏要點(diǎn)

《b小調(diào)第一諧謔曲》是帶有引子和尾聲的ABA復(fù)三部曲式。

樂曲采用了急板的速度。一開始8小節(jié)的引子是兩個(gè)強(qiáng)有力的、不協(xié)和的Ⅱ級(jí)和Ⅴ級(jí)轉(zhuǎn)位七和弦，分別在高音區(qū)、低音區(qū)的強(qiáng)音量上奏出，像是戰(zhàn)爭(zhēng)中爆發(fā)出的號(hào)角聲，使人聽了撕心裂肺，它暗示著起義就要爆發(fā)了，像是波蘭人民切齒的怒火、吶喊、抗?fàn)幣c不屈，是對(duì)侵略者刻骨銘心的恨，表現(xiàn)了肖邦悲痛的心情到達(dá)了極點(diǎn)。在演奏這兩個(gè)ff和弦時(shí)，要注意手掌撐好，全身的力量通過手臂沉下來(lái)落到堅(jiān)定有力的指尖上，手掌要拉住，并保持足夠的張力。音量上要特別飽滿，并突出高音的音量。

接著呈示部A出現(xiàn)，先是由b小調(diào)主和弦分解音型構(gòu)成的核心音調(diào)向上沖擊，好像是暴風(fēng)雨般狂烈的熱情在不斷地向上回旋。a主題是一股疾速奔馳的音流像怒濤一樣翻江倒海，起伏奔騰，使整個(gè)音樂進(jìn)入到了緊張、不安的氣氛中。這個(gè)飛奔急馳、激動(dòng)不安的音樂主題，幾次被突然的休止打斷后，又以勢(shì)不可擋的氣勢(shì)向前沖擊，表現(xiàn)了肖邦他那心潮澎湃、熱情激動(dòng)的內(nèi)心和憤慨抗議的激情。

從第44小節(jié)開始音樂突然陷入深沉的憂郁和悲哀的氣氛當(dāng)中，仿佛是肖邦的唉聲嘆氣，是肖邦對(duì)祖國(guó)悲慘命運(yùn)的憂慮。這里也體現(xiàn)了諧謔曲那意外的對(duì)比和轉(zhuǎn)折的手法。

接著b主題出現(xiàn)，它仍然以向上沖擊的音調(diào)作為主題核心，幾乎都是左右手交替來(lái)完成的。它以更強(qiáng)更大的幅度向上盤旋，頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)使音樂更顯得驚惶、動(dòng)蕩不安。肖邦是一個(gè)愛國(guó)主義作曲家，他時(shí)時(shí)刻刻思念著自己的祖國(guó)和親人。當(dāng)自己的祖國(guó)被侵略時(shí)，他是多么的郁悶和焦急。這里的音樂仿佛是表現(xiàn)遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)的肖邦為沒有能參加如火如荼的起義而感到不安、焦慮的心情。接著音樂不斷地向上漸進(jìn)，情緒不斷地高漲，當(dāng)音樂到達(dá)最高頂點(diǎn)時(shí)，爆發(fā)的心情又像瀑布一樣一瀉千里、一氣呵成。在呈示部里a主題出現(xiàn)了三次，b主題出現(xiàn)了兩次。整個(gè)A部分幾乎都是快速的跑動(dòng)音型，演奏時(shí)要注意手指要積極，用指尖觸鍵，把聲音彈得均勻、顆粒、干凈，手指的伸縮要迅速敏捷。左右手交替要均勻。指法運(yùn)用要正確合理。要根據(jù)樂句的走向把音樂線條的變化表達(dá)出來(lái)，音樂上行時(shí)，力度要逐漸增強(qiáng)，情緒也就越發(fā)的激動(dòng)，音樂是隨著上行下行強(qiáng)弱起伏變化等等。

中間部分B部分從節(jié)奏、速度、音樂情緒上都進(jìn)入到了另一個(gè)童話般的夢(mèng)幻世界，音樂柔和朦朧，與前后A部分音樂形成及其強(qiáng)烈的反差和對(duì)比，令人浮想聯(lián)翩，仿佛是身在異國(guó)他鄉(xiāng)的肖邦在睡夢(mèng)中夢(mèng)見了遠(yuǎn)方可愛的親人，表現(xiàn)了他對(duì)祖國(guó)對(duì)家人的深切懷念之情。這一段主題采用了一首波蘭的圣誕歌曲《睡吧，圣嬰耶穌》的旋律，這是肖邦童年時(shí)深為喜歡的一首民歌，也是肖邦真正采用波蘭民歌作為旋律的一個(gè)稀有的例子。調(diào)性由原來(lái)的b小調(diào)轉(zhuǎn)為B大調(diào)。左右手上下?lián)u擺的音型，右手高聲部屬音始終持續(xù)地鳴響著，跳進(jìn)而又連貫的旋律線給人們聽覺上帶來(lái)一種忽強(qiáng)忽弱的感覺，好像呈現(xiàn)出一幅幻想的畫面：在祖國(guó)和平的年代里，肖邦兒時(shí)躺在母親輕輕搖擺的懷抱里安詳睡覺的樣子。母親唱著真摯而熟悉的搖籃曲曲調(diào)在空中飄蕩，家鄉(xiāng)的景色和親人的影子似乎完全地出現(xiàn)在自己的幻覺中。彈奏這里時(shí)要求演奏者的觸鍵要非常得輕柔，適度地突出中聲部?jī)?yōu)美的旋律線。通過這里的學(xué)習(xí)，能讓學(xué)生較好地練習(xí)手指的控制能力。

d主題舒展的歌唱性音樂線條在左手搖籃曲搖擺的伴奏音型下，旋律顯得更加親切真摯感人，這里歌唱性旋律表現(xiàn)出肖邦旋律聲樂化的特點(diǎn)。這是肖邦用鋼琴來(lái)模仿聲樂那氣息寬廣優(yōu)美如歌的旋律的特點(diǎn)。在這里，旋律線不斷地向上伸展，情緒顯得愈來(lái)愈激動(dòng)，越來(lái)越豐富的和聲配置，仿佛表現(xiàn)出肖邦發(fā)自內(nèi)心對(duì)美好、幸福生活的渴望。這一段裝飾音巧妙地運(yùn)用，使旋律與裝飾音完美地融合在一起，更使得旋律悠長(zhǎng)、連貫。但現(xiàn)實(shí)還是悲慘的，后來(lái)旋律表現(xiàn)出失望的感覺。演奏d主題時(shí)要有細(xì)膩、優(yōu)美、連貫、深情的觸鍵和長(zhǎng)長(zhǎng)地呼吸。肖邦在這一段落里運(yùn)用了大量的色彩性和聲，豐富了樂曲的色彩表現(xiàn)力。在演奏這里時(shí)，注意在音色明暗方面要有細(xì)微的差別。

主題c d c d c交替地進(jìn)行，仿佛表現(xiàn)出肖邦懷念思鄉(xiāng)之情流連忘返。通過這一段的學(xué)習(xí)，能讓學(xué)生練習(xí)如何通過手指把自己的思想感情變化充分地表達(dá)出來(lái)。當(dāng)c主題第三次出現(xiàn)時(shí)，音量從pp開始，左手和聲獨(dú)特新穎的使用，使人產(chǎn)生一種不安的感覺，好像即將要爆發(fā)什么——果然在中段末尾處，在搖籃曲的曲調(diào)還在繼續(xù)時(shí)，突然響起了引子的第一個(gè)不協(xié)和Ⅱ級(jí)三四和弦，但是它并沒有打斷睡夢(mèng)中的人們，搖籃曲的音調(diào)還在隱隱約約地進(jìn)行著，后來(lái)又響起了引子的第二個(gè)Ⅴ級(jí)五六和弦，仿佛是人們?cè)谔鹈鄣乃瘔?mèng)中再次聽到了戰(zhàn)爭(zhēng)的號(hào)角聲，最后搖籃曲的音調(diào)還是裊裊地響著，最終殘酷的現(xiàn)實(shí)還是無(wú)情地出現(xiàn)了，戰(zhàn)爭(zhēng)還是爆發(fā)了，甜蜜、幸福的生活消失地?zé)o影無(wú)蹤……

接著再現(xiàn)部A1出現(xiàn)了。音樂以a b a的方式進(jìn)行了重復(fù)。當(dāng)樂曲即將結(jié)束之際，音樂又一次卷入到狂風(fēng)驟雨般的動(dòng)蕩之中，控制不住的感情又一次爆發(fā)，一個(gè)尖銳強(qiáng)烈的不協(xié)和Ⅳ級(jí)三四和弦連續(xù)重復(fù)了九次。這何止是肖邦個(gè)人的憤怒，這分明是全民族人民的反抗。[3]雙手整齊的八度半音階從低音飛速向高音沖擊，幾乎掠過整個(gè)鍵盤，使悲痛、憤怒、反抗的情緒發(fā)展到了一個(gè)新的高潮。

最后，全曲在激烈的抗議聲中結(jié)束，好像是波蘭人民英勇頑強(qiáng)的反抗。

收獲與思考

通過以上對(duì)《b小調(diào)第一諧謔曲》的具體分析，不僅能感覺到這部作品具有艱深的演奏技巧，而且也具有強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。如樂曲中大量的音階、減七分解琶音等自由、靈活、多變的織體……，這些都需要我們具備高度靈敏的手指技術(shù)。

學(xué)生通過對(duì)《b小調(diào)第一諧謔曲》的演奏、分析與學(xué)習(xí)，尤其是作品B部分旋律的優(yōu)美流暢，樂句間的起伏跌宕以及樂段間的情感交替與變換，都充分練習(xí)了學(xué)生手指的控制能力與表現(xiàn)能力，讓學(xué)生在演奏實(shí)踐中能更好地掌握浪漫主義音樂風(fēng)格的特點(diǎn)，了解肖邦的鋼琴音樂風(fēng)格，深刻體驗(yàn)到肖邦鋼琴作品中充滿幻想、詩(shī)意和熱情的浪漫主義風(fēng)格；并從中學(xué)習(xí)和做到不同的觸鍵，更加有意識(shí)地追求不同的音色效果和如何合理地運(yùn)用踏板等演奏技術(shù)，從以上種種演奏技術(shù)來(lái)看，《b小調(diào)第一諧謔曲》不僅具有高度的藝術(shù)價(jià)值，而且也具有重要的教學(xué)價(jià)值。

肖邦把諧謔曲從表現(xiàn)詼諧性的樂曲發(fā)展為能表現(xiàn)深刻的思想內(nèi)容、大大擴(kuò)展其形式、開拓了展開的空間，加強(qiáng)和聲、調(diào)性、音樂形象及色彩的對(duì)比，使之成為大型的戲劇性作品。肖邦對(duì)諧謔曲這一體裁的貢獻(xiàn)超出了任何一位作曲家，他使諧謔曲這一體裁發(fā)展到了頂峰，成為鋼琴藝術(shù)寶庫(kù)中的珍品。

參考文獻(xiàn)：

[1]于潤(rùn)洋.悲情肖邦[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社.

[2]馮智全.肖邦大型作品研究[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社.

[3]王次炤.肖邦音樂浪漫主義特征中的民族因素[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1983（3）.