作為一名青年音樂教師還是比較幸運的，經(jīng)常有機會聽一些優(yōu)秀教師的公開課，參與一些校本課程的設計，同時能受到前輩教師的指點，聽得多了，有時自己也會反思一下教學中的得與失。不管是傳統(tǒng)教學模式，還是課程改革后的教學模式，包括各校的校本課程建設，都是為學生的學習服務，教師開展的一切教學活動只有一個目的，使學生的學習更輕松，更有效，直正培養(yǎng)學生的核心素養(yǎng)，實現(xiàn)高效減負。接下來就曬曬我偷師學來的幾件寶物吧!

一、精心設計是音樂課堂的“鎮(zhèn)堂之寶”

目前初中音樂教育沒有升學壓力，在這樣一個背景下，激發(fā)學生情感，培養(yǎng)學生興趣就顯得至關重要了，而學生學習興趣的激發(fā)與教師各個教學環(huán)節(jié)的設計及導入方式有著直接關系。如果說課堂各個環(huán)節(jié)是一顆珍珠，那么課堂設計就是穿珍珠的線。如果這根線是隱形的，讓教育過程自然過渡，不留設計的痕跡，那就再好不過了。它更能激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學生專注于課堂的各個環(huán)節(jié)，并且參與課堂，提高效率，起到“事半功倍”的效果。

在欣賞肖邦的鋼琴曲《革命練習曲》一課時，我以周杰倫的《夜曲》來導入，這首歌描述了一個因戀人喜歡聽肖邦的《夜曲》，所以用彈奏《夜曲》的方式紀念已逝去的戀人和愛情的故事。鋼琴曲《夜曲》恰恰是周杰倫的偶像——肖邦的作品?！按蠹夷苷務剬πぐ畹恼J識嗎？”肖邦除了被譽為鋼琴詩人以外，他的作品被列寧稱為“花叢中的大炮”。肖邦除了有凄美的《夜曲》以外，還有鼓舞斗志的《革命練習曲》。

除了語言和音樂的設計外，還可以運用多媒體設計教學，通過聲音和畫面的巧妙結合，產(chǎn)生身臨其境的感覺。如在戲曲藝術一課介紹梅蘭芳生平這一環(huán)節(jié)時，我用李玉剛在星光大道上演出的《霸王別姬》的視頻來導入。通過其表演以及劇照和生活照的對比，引出男旦藝術。李玉剛是梅派藝術的傳人，那梅派的梅指的又是誰呢？由此引出人物——梅蘭芳。

二、“琴鍵”是咱們的“傳家寶”

在實行新課程改革后，我們教師間的活動多起來了。經(jīng)常能聽到一些優(yōu)秀的公開課，發(fā)現(xiàn)幾乎沒有不用多媒體的。這使得課堂氣氛更熱烈了，音樂活動形式更豐富了。但教師在秀出課堂氣氛的同時，秀自己教學基本功和個人魅力的成分卻少了很多。音樂課堂的教學效果真的好了嗎？信息技術的普及大大改變了我們的生活，恰當應用多媒體，能使我們課堂教學的內容更豐富，形式更多樣。豐富學生的音樂體驗，但并不是所有的教學手段都能被多媒體所取代。如伴奏，錄制好的伴奏聽起來可能效果很好，但它有呆板、不靈活的缺點，在學生學唱時，教師的鋼琴即興伴奏可以通過強弱快慢的變化調動學生的情緒，因此教師的鋼琴即興伴奏在引導學生初學歌曲時感染力要強于伴奏帶。如果老師能夠在這個時候自彈自唱，那么教師的范唱可以給學生直接的、較容易模仿的感覺，比播放錄制好的光盤效果更好。我想這也是多年來在高師音樂專業(yè)學習過程中，聲樂和鋼琴一直作為必修課的主要原因吧！因為這兩種技術在歌唱教學中更務實，作用更明顯。

三、校本課程是音樂課堂的“壓箱寶”

我們可以預先設計教學方案，但是無法預料課堂意外的發(fā)生。課堂的偶發(fā)事件總是不斷考驗著老師們的教學智慧。在常規(guī)音樂課堂加入海門山歌校本課程教學就成了我的“壓箱寶”。在教學京劇著名唱段《做人要做這樣的人》一課時，當同學們欣賞完《紅燈記》中這一經(jīng)典唱段，了解了故事發(fā)生的背景后，我準備給同學們欣賞一下我國其他幾個劇種的民族戲曲。這時有同學就提出：“老師，我們本地的海門山歌劇不是也有《紅燈記》嗎？為什么不給我們聽聽呢？”我心里暗暗竊喜，這不是宣傳我們課題組同仁共同開發(fā)的海門山歌校本課程的最佳契機嗎？我拿出常年放在包里的U盤，給學生欣賞了海門山歌劇《紅燈記》中的《打不盡豺狼決不下戰(zhàn)場》，接下來的《狀元與乞丐》《淘米記》等海門山歌劇讓學生們聽得不想下課。海門方言演唱的魅力就這么自然地把學生和地方戲曲聯(lián)系在一起。

吸納傳統(tǒng)教育的精髓，構建現(xiàn)代課堂的高效，求真務實，開拓創(chuàng)新。理想音樂課堂改革路上將不只有探索的孤獨，更多的是發(fā)現(xiàn)一個又一個珍寶。