[摘  要]當(dāng)前，在大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中，提升藝術(shù)表現(xiàn)力具有一定的必然性。本文對(duì)藝術(shù)類(lèi)院校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)在提升藝術(shù)表現(xiàn)力過(guò)程中面臨的諸多阻礙因素進(jìn)行探討，如大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)培養(yǎng)體系不完善、大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)方法單一，以及大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)內(nèi)容設(shè)置不合理等，提出了藝術(shù)表現(xiàn)力在大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中的融合對(duì)策，主要包括加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品情感與內(nèi)涵的分析、加強(qiáng)學(xué)生的演奏技巧訓(xùn)練、圍繞大提琴的教學(xué)特點(diǎn)強(qiáng)化藝術(shù)表現(xiàn)力，以及在教學(xué)內(nèi)容增加對(duì)本土音樂(lè)文化的融入等，以期為提高大提琴教學(xué)質(zhì)量提供參考。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)表現(xiàn)力  大提琴演奏  演奏技巧  教學(xué)方法


隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，許多工作正逐漸被人工智能和機(jī)械化所替代，人們有了更多的時(shí)間去追求藝術(shù)和精神層面的享受，人民群眾對(duì)美好生活的向往進(jìn)一步推動(dòng)音樂(lè)演奏會(huì)等藝術(shù)欣賞節(jié)目進(jìn)入蓬勃發(fā)展階段，大提琴也迎來(lái)了新的發(fā)展機(jī)遇。越來(lái)越多的大提琴演出活動(dòng)為全國(guó)的優(yōu)秀大提琴愛(ài)好者提供了交流和學(xué)習(xí)的平臺(tái)，促進(jìn)了大提琴的發(fā)展。豐富的民間大提琴活動(dòng)也對(duì)高校的大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)提出新要求，如何提升藝術(shù)表現(xiàn)力在大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中的融合與發(fā)展，已經(jīng)成為了大提琴教育工作者首先要思考的問(wèn)題。當(dāng)前，在高校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中提升藝術(shù)表現(xiàn)力，還存在各種各樣的困難與問(wèn)題，需要教育者在教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行探索與研究，以更好地教授學(xué)生大提琴知識(shí)與技巧，進(jìn)而促進(jìn)大提琴演奏藝術(shù)表現(xiàn)力不斷提高。

大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中提升藝術(shù)表現(xiàn)力的必然性

音樂(lè)是世界上最通用的表達(dá)方式，可以使人們愉悅身心、陶冶情操、提高素養(yǎng)。因?yàn)榈赜蚝土?xí)慣不同，世界各國(guó)都有自己獨(dú)特的樂(lè)器，但是隨著全球一體化的發(fā)展，音樂(lè)早已打破了時(shí)間和地域的限制，成為世界文化交流的最佳載體。如果向前追溯，大提琴最早在三個(gè)世紀(jì)以前就已經(jīng)通過(guò)文化交流的方式進(jìn)入我國(guó)，也正是自那時(shí)起，開(kāi)啟了中歐音樂(lè)文化的交流之旅。作為一種西方樂(lè)器，大提琴早已成為我國(guó)音樂(lè)作品中不可或缺的元素，是許多音樂(lè)作品中的重要組成部分。大提琴的起源最早可以追溯到16世紀(jì)后期，是由“低音維奧爾琴”（亦稱(chēng)作“膝間維奧爾琴”）的樂(lè)器演變來(lái)的。大提琴全長(zhǎng)約120厘米，木制結(jié)構(gòu)，以金屬絲為琴弦，馬尾為琴弓，與中提琴相比低八度定弦。1845年前后，阿德里安·塞爾韋對(duì)大提琴增加了可調(diào)整尾柱，使其演奏效果更加穩(wěn)定。進(jìn)入17世紀(jì)，當(dāng)?shù)谝皇状筇崆侏?dú)奏曲由大提琴家多曼尼科·加布里埃利創(chuàng)作出來(lái)后，許多作曲家開(kāi)始專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作適合大提琴演奏的樂(lè)曲。到了18世紀(jì)，萊奧、塔爾蒂尼和維瓦爾第等著名作曲家都模仿小提琴協(xié)奏曲譜寫(xiě)了許多大提琴協(xié)奏曲，在法國(guó)、英國(guó)等地也陸續(xù)出現(xiàn)具有意大利風(fēng)格的大提琴協(xié)奏曲。18世紀(jì)和19世紀(jì)的貝多芬、柴可夫斯基、舒伯特、莫扎特等古典主義與浪漫主義作曲大師也創(chuàng)作了大量的大提琴獨(dú)奏曲和協(xié)奏曲，使大提琴的演奏技巧、藝術(shù)欣賞性得到充分發(fā)揮，其中具有代表性的如海頓的D大調(diào)與C大調(diào)協(xié)奏曲、柴可夫斯基的《羅可可主題變奏曲》等被廣泛演奏，深受音樂(lè)愛(ài)好者所喜愛(ài)。

20世紀(jì)50年代以來(lái)，伴隨西方文化的涌入，廣大人民群眾對(duì)音樂(lè)的藝術(shù)欣賞需求和層次不斷提高，原有小型的簡(jiǎn)單戲曲節(jié)目已經(jīng)很難滿足大眾對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的需要，逐漸發(fā)展成為側(cè)重音樂(lè)表現(xiàn)力和音響效果的多元化音樂(lè)欣賞需求。在這一趨勢(shì)下，傳統(tǒng)戲曲演奏向獨(dú)立化與交響化的音樂(lè)欣賞進(jìn)化，大提琴因獨(dú)具特色的音色，其完美的低音表現(xiàn)形式被完整保留下來(lái)，并形成了具有中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)特色的嶄新音樂(lè)演奏藝術(shù)?；仡櫞筇崆僭谖覈?guó)蓬勃發(fā)展的50余年歷程，涌現(xiàn)出了許多具有代表性的學(xué)術(shù)研究成果，諸如《戲曲樂(lè)隊(duì)中的洋面孔——大提琴運(yùn)用于戲曲樂(lè)隊(duì)的實(shí)踐所帶來(lái)的思考》《大提琴在京劇樂(lè)隊(duì)中即興演奏之研究》《大提琴演奏秦腔音樂(lè)技法探略》《略論大提琴在戲曲中的運(yùn)用》，等等。這些研究成果從大提琴的伴奏手法和特征等方面進(jìn)行了深入闡述，但普遍缺少對(duì)其本土化后的創(chuàng)新與融合的研究，對(duì)具有中國(guó)特色的大提琴音樂(lè)作品創(chuàng)新涉獵較少。

“一帶一路”倡議的提出，為中西方經(jīng)濟(jì)與文化融合發(fā)展提供了更廣闊的平臺(tái)、更有利的契機(jī)。我國(guó)大提琴家在創(chuàng)作和演奏作品時(shí)，更加注重融入民族特色和地域特點(diǎn)，以及演奏技法的地域性，并因此獲得了被廣泛認(rèn)可的規(guī)律與規(guī)范。他們先后創(chuàng)作出了具有漢族民間曲調(diào)和少數(shù)民族音樂(lè)風(fēng)格的《草原贊歌》《湘江之歌》等，這些樂(lè)曲大多融入了中國(guó)音樂(lè)元素，標(biāo)志著大提琴在本土化后已經(jīng)被中國(guó)音樂(lè)體系所接受，并進(jìn)行了融會(huì)創(chuàng)新。如在2021年12月的北京《戲韻管弦》音樂(lè)會(huì)上，大提琴家聶雙演奏的《別》，就是由楊春林先生以京劇《霸王別姬》為背景創(chuàng)作的樂(lè)曲，將大提琴與京胡融合，并根據(jù)京劇音樂(lè)特點(diǎn)進(jìn)行了調(diào)整，現(xiàn)場(chǎng)琴律交融，仿佛聲聲訴泣，今聞?wù)邉?dòng)容，演奏取得了巨大成功。演奏中，聶雙的大提琴演奏采用與京胡相同的弓法技巧，加強(qiáng)了非重音拍的重音處理，并相應(yīng)調(diào)整左手裝飾音，適當(dāng)加入了滑音和撣、墊等裝飾音，雖然為非指板樂(lè)器，但仍最大程度地展現(xiàn)了京劇音樂(lè)的風(fēng)格。再如由大提琴、三弦、打擊樂(lè)跨界組合的原創(chuàng)樂(lè)曲《奈若何》，將我國(guó)傳統(tǒng)的彈撥樂(lè)器——三弦和西方弓弦樂(lè)器——大提琴相組合，通過(guò)器樂(lè)語(yǔ)言講述了西楚霸王項(xiàng)羽《霸王別姬》的故事，再配合京劇男旦“唱念做打”的表演，使觀眾在欣賞國(guó)粹表演藝術(shù)的同時(shí)也能享受到創(chuàng)新的音樂(lè)風(fēng)格，既體現(xiàn)了我國(guó)京劇藝術(shù)的博大精神，又帶來(lái)了全新的視聽(tīng)體驗(yàn)，被現(xiàn)場(chǎng)觀眾充分認(rèn)可與接納，成為現(xiàn)階段大提琴和戲曲音樂(lè)融合的又一突破。大提琴演奏家趙振霄與二胡演奏家魯日融共同創(chuàng)作的絲弦四重奏《秦腔》，也是以二胡樂(lè)曲《秦腔》為基礎(chǔ)，融入了大提琴、古箏和揚(yáng)琴等樂(lè)器，主要旋律部分由二胡和大提琴承擔(dān)，進(jìn)行了秦腔音樂(lè)特色的裝飾音音程跳進(jìn)等技巧處理。這些大提琴的演奏創(chuàng)新探索實(shí)踐，為西方樂(lè)器本土化發(fā)展開(kāi)辟了一條新道路，也給我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化走出國(guó)門(mén)提供了新的路徑選擇，使中西方音樂(lè)藝術(shù)的連接更加緊密。在這一過(guò)程中，對(duì)大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)力要求越來(lái)越高，同時(shí)也給高校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)提出了新的挑戰(zhàn)。

大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中提升藝術(shù)表現(xiàn)力面臨的問(wèn)題

隨著人民群眾的文化生活需求增長(zhǎng)，全社會(huì)更加重視對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的培養(yǎng)。各高校音樂(lè)相關(guān)專(zhuān)業(yè)課程設(shè)置不斷完善，教學(xué)水平明顯增強(qiáng)，在注重傳播藝術(shù)的同時(shí)，也重視學(xué)生音樂(lè)潛力的激發(fā)，培養(yǎng)了更多優(yōu)秀音樂(lè)人才。雖然大提琴演奏具有獨(dú)特的音樂(lè)表現(xiàn)力和很強(qiáng)的感染力，吸引了許多學(xué)生學(xué)習(xí)，使得該課程得到快速推廣，教學(xué)質(zhì)量和效果也在持續(xù)提高，但因其具有特殊性，教學(xué)實(shí)踐中還存在一些問(wèn)題，需要各高校在實(shí)際教學(xué)中進(jìn)一步去完善和解決，以便于更好地促進(jìn)大提琴藝術(shù)發(fā)展。

1.大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)培養(yǎng)體系不完善

近年來(lái)，專(zhuān)業(yè)大提琴人才隊(duì)伍數(shù)量不斷增長(zhǎng)，各專(zhuān)業(yè)大提琴培養(yǎng)院校的教師隊(duì)伍已經(jīng)基本飽和，大提琴專(zhuān)業(yè)學(xué)生的就業(yè)出路變窄。特別是近幾年各大音樂(lè)學(xué)院紛紛擴(kuò)招，學(xué)生隊(duì)伍增加過(guò)快，高校對(duì)大提琴人才的培養(yǎng)缺乏目的性和系統(tǒng)性謀劃。目前，我國(guó)音樂(lè)類(lèi)院校的大提琴專(zhuān)業(yè)學(xué)生多是來(lái)自普通中學(xué)，有的學(xué)生可能沒(méi)有接受過(guò)專(zhuān)業(yè)的大提琴培養(yǎng)，缺少正規(guī)完整的音樂(lè)知識(shí)儲(chǔ)備。進(jìn)入大提琴專(zhuān)業(yè)后，這部分學(xué)生會(huì)面臨各種各樣的學(xué)習(xí)困難和問(wèn)題，因個(gè)人學(xué)習(xí)天賦的差異，導(dǎo)致學(xué)習(xí)進(jìn)度參差不齊。很多藝術(shù)類(lèi)院校的音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人才教育目標(biāo)不側(cè)重就業(yè)，對(duì)大提琴教學(xué)重視程度不夠，投入的師資力量不足，學(xué)生的專(zhuān)業(yè)知識(shí)不扎實(shí)，演奏技巧掌握得不全面，缺少實(shí)際演出經(jīng)驗(yàn)。學(xué)生對(duì)未來(lái)就業(yè)方向感到迷茫，部分學(xué)生甚至畢業(yè)即失業(yè)，直接導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)熱情下降。如果高校不能有針對(duì)性地幫助學(xué)生制訂職業(yè)和藝術(shù)生涯方向，必將導(dǎo)致學(xué)生對(duì)大提琴的興趣減弱，對(duì)學(xué)習(xí)逐漸失去信心，不利于大提琴藝術(shù)與高校的發(fā)展。

2.大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)方法單一

當(dāng)前，各高校的大提琴教學(xué)方法單一，多采取理論學(xué)習(xí)加練習(xí)指導(dǎo)相結(jié)合的方式，教與學(xué)的整個(gè)過(guò)程以教師為主導(dǎo)，受教師自身教課的方式方法影響很大，也很少開(kāi)展差異化教學(xué)。教師未能對(duì)不同學(xué)習(xí)能力的學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性指導(dǎo)，有的教學(xué)方式甚至與現(xiàn)實(shí)音樂(lè)表現(xiàn)形式脫節(jié)。由于學(xué)生自身素養(yǎng)的差異，同一批同一班級(jí)學(xué)生的大提琴演奏水平卻不盡相同，若是教師忽略了學(xué)生之間的差異性，則會(huì)導(dǎo)致學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣逐漸降低，很難全面提升大提琴的教學(xué)質(zhì)量。

3.大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)內(nèi)容設(shè)置不合理

高校大提琴教育不僅僅是教授學(xué)生大提琴知識(shí)和演奏技巧，更關(guān)鍵的是讓學(xué)生能夠把所學(xué)到的本領(lǐng)展示出來(lái)，被社會(huì)所需要、所接受。在這方面，有的高校單純側(cè)重了專(zhuān)業(yè)技術(shù)知識(shí)培養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)基本功練習(xí)，但是忽視了學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品分析與理解的培養(yǎng)，使學(xué)生無(wú)法深刻理解音樂(lè)作品的情感。好的音樂(lè)作品必須是能夠?qū)崿F(xiàn)情感傳遞的。每個(gè)人對(duì)音樂(lè)的領(lǐng)悟不同，所傳遞的情感也就不一樣。高校大提琴教學(xué)雖然能夠?qū)Σ煌臉?lè)曲背景進(jìn)行講解，但單一枯橾的講授很難引發(fā)學(xué)生的情感共鳴，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)樂(lè)曲中所要表達(dá)的真正內(nèi)涵理解、領(lǐng)悟得不夠，大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)力很難被激發(fā)出來(lái)。

藝術(shù)表現(xiàn)力在大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中的融合對(duì)策

大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中注重藝術(shù)表現(xiàn)力的提升，不僅能夠更好地表達(dá)音樂(lè)作品的情感，還能搭建起聽(tīng)眾與作曲者之間的“橋梁”。只有多注重藝術(shù)表現(xiàn)力的提升，加強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力在大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中的融合，才能傳達(dá)出大提琴作品的藝術(shù)價(jià)值。因此，大提琴演奏者不僅要加強(qiáng)音樂(lè)文化素養(yǎng)、加深對(duì)藝術(shù)作品的理解和情感融入，還要增強(qiáng)自身演奏技巧，以進(jìn)一步提高大提琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。

1.加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品情感與內(nèi)涵的分析

大提琴演奏曲目具有抽象性的特點(diǎn)，演奏者在演奏過(guò)程中需要發(fā)揮充分的想象力與理解力，對(duì)所演奏的作品有全面的認(rèn)知和理解，即要充分理解音樂(lè)作品所表達(dá)的情感。因此，在大提琴教學(xué)過(guò)程中，教師要向?qū)W生介紹作品的創(chuàng)作背景，使學(xué)生了解作品背后的故事和歷史背景、作者經(jīng)歷，等等。只有這樣，學(xué)生才能夠了解作品的藝術(shù)情感價(jià)值，找到演奏技巧和情感表達(dá)的契合點(diǎn)，能更準(zhǔn)確地向聽(tīng)眾傳達(dá)作品的藝術(shù)情感價(jià)值，即表現(xiàn)出音樂(lè)作品的文學(xué)底蘊(yùn)與文化內(nèi)涵。在進(jìn)行音樂(lè)作品分析時(shí)，學(xué)生要從藝術(shù)性、文學(xué)性等方面著手，深入地解讀和剖析作品，只有演奏者充分感受到作品的魅力，才能夠在演奏中打破時(shí)空的限制，使聽(tīng)眾感受到作品的藝術(shù)魅力，進(jìn)而提升作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

2.加強(qiáng)對(duì)學(xué)生演奏技巧的訓(xùn)練

學(xué)生的演奏技巧直接影響大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)力。在教學(xué)過(guò)程中，教師要從演奏者的呼吸節(jié)奏、演奏節(jié)奏、力度等方面對(duì)學(xué)生加強(qiáng)培訓(xùn)。首先，教師要教授學(xué)生合理地控制呼吸。在演奏曲目時(shí)，演奏者的情感會(huì)產(chǎn)生波動(dòng)，進(jìn)而導(dǎo)致呼吸變化。所以，演奏者要掌握控制呼吸節(jié)奏的方法，能隨著曲目變化而有意識(shí)地調(diào)整呼吸，進(jìn)而控制好自身氣息。其次，教師要加強(qiáng)學(xué)生休止與句讀的訓(xùn)練。在演奏練習(xí)中，重視休止與句讀的訓(xùn)練，能增加音樂(lè)作品的生命力與感染力。一般的曲目沒(méi)有標(biāo)明具體的分句或者段落，演奏者需要基于對(duì)作品的理解對(duì)曲目劃分篇章與節(jié)奏，特別是要增加輕重緩急的節(jié)奏。再次，教師要注重訓(xùn)練學(xué)生的演奏層次。提升大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)力，必須要控制好演奏的音色、速度和力度等。大提琴演奏的節(jié)奏與音準(zhǔn)形成了曲目框架，節(jié)奏若混亂就無(wú)法提升其藝術(shù)表現(xiàn)力。若演奏者沒(méi)有良好的演奏習(xí)慣與演奏意識(shí)，不能控制好演奏節(jié)奏，就會(huì)使得作品傳達(dá)的情感與內(nèi)涵產(chǎn)生嚴(yán)重偏差，進(jìn)而影響作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。另外，對(duì)學(xué)生進(jìn)行演奏力度的訓(xùn)練也至關(guān)重要，學(xué)生只有不斷加強(qiáng)力度、記號(hào)的反復(fù)訓(xùn)練，掌握音樂(lè)作品應(yīng)表現(xiàn)出的強(qiáng)弱與緊張度，才能準(zhǔn)確展示音樂(lè)作品的情感及內(nèi)涵。

3.圍繞大提琴的教學(xué)特點(diǎn)強(qiáng)化藝術(shù)表現(xiàn)力

在高校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)中，可通過(guò)強(qiáng)化大提琴的特點(diǎn)凸顯其藝術(shù)表現(xiàn)力。一是大提琴的音色比較低沉，接近人聲，符合仿聲學(xué)原理，配合樂(lè)曲所要傳遞的情感，能夠很好地使聽(tīng)者與彈奏者產(chǎn)生共鳴。在教學(xué)過(guò)程中，要讓學(xué)生真正了解和掌握大提琴那種接近人聲的柔美音色，并能在演奏中發(fā)揮充分這種特點(diǎn)，使聽(tīng)者在第一時(shí)間感受到大提琴演奏的獨(dú)特魅力，喜歡上這種柔美低沉、深刻流暢的獨(dú)有聲音。二是大提琴樂(lè)曲表達(dá)情感委婉，能夠給聽(tīng)者帶來(lái)一定的想象空間。音樂(lè)的靈魂是表達(dá)情感、傳遞思想、引發(fā)共鳴，其本身是一種世界通行語(yǔ)言，大提琴因其樂(lè)曲含蓄低沉，能夠更深入人心，是音樂(lè)語(yǔ)言的最佳表現(xiàn)形式之一，深受許多音樂(lè)人所喜愛(ài)。高校大提琴教學(xué)要突出這種藝術(shù)表現(xiàn)力，可借助互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)提升學(xué)生對(duì)大提琴樂(lè)曲的欣賞能力，通過(guò)學(xué)習(xí)、模仿、指導(dǎo)、領(lǐng)悟等，逐步提升學(xué)生的大提琴演奏水平，使其能傳遞更加豐富細(xì)膩的情感。

4.增加對(duì)本土音樂(lè)文化教學(xué)內(nèi)容的融入

一首演奏作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，不僅僅來(lái)源于樂(lè)器本身和演奏者的技巧，還包括其所承載著的文化底蘊(yùn)。大提琴演奏需要融入本土音樂(lè)文化，這樣才能豐富大提琴的音樂(lè)資源，真正滿足大眾的音樂(lè)文化需求。高校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)要融入本土音樂(lè)文化，使學(xué)生在感受全新音樂(lè)文化的同時(shí)，可以在今后的演奏和創(chuàng)作中實(shí)現(xiàn)中西方音樂(lè)文化的完美融合，更好地把中國(guó)音樂(lè)文化傳播出去。一是可以在音樂(lè)公共課程中增加對(duì)本土音樂(lè)和樂(lè)器的學(xué)習(xí)，進(jìn)一步擴(kuò)展學(xué)生的音樂(lè)文化知識(shí)，使其強(qiáng)化對(duì)本土傳統(tǒng)音樂(lè)的了解。二是可以適當(dāng)增加大提琴與傳統(tǒng)樂(lè)器組合曲目的欣賞，借助多媒體平臺(tái)，一邊講授大提琴知識(shí)，一邊欣賞《別》《奈若何》《秦腔》等曲目，使學(xué)生感受大提琴與管弦樂(lè)器、彈撥樂(lè)器相互配合的魅力，在今后的學(xué)習(xí)創(chuàng)作中自覺(jué)融入本土音樂(lè)文化。三是適當(dāng)借助本土音樂(lè)元素強(qiáng)化大提琴的教學(xué)效果。中國(guó)音樂(lè)元素有著幾千年的歷史積淀，將其融入高校大提琴專(zhuān)業(yè)教學(xué)能夠更加突出大提琴的特色，有利于大提琴演奏創(chuàng)新，這早已成為業(yè)內(nèi)普遍共識(shí)的發(fā)展新方向。例如，用大提琴演奏《梁?！?，就是本土文化與大提琴的完美融合，使大提琴的藝術(shù)表現(xiàn)力發(fā)揮得淋漓盡致。

5.注重對(duì)學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)與情感的培養(yǎng)

演奏者的文化與音樂(lè)藝術(shù)修養(yǎng)直接影響了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。演奏者只有不斷積累演奏經(jīng)驗(yàn)、提高藝術(shù)修養(yǎng)，才能夠使演奏經(jīng)驗(yàn)更加豐富、更具藝術(shù)表現(xiàn)力。不可否認(rèn)的是，音樂(lè)跨越了國(guó)界，不同種族、不同區(qū)域、不同歷史時(shí)期的人們會(huì)對(duì)相同的藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴。如果想成為偉大的演奏家，就必須要對(duì)音樂(lè)文化的多樣性和豐富性具有較深的認(rèn)識(shí)，多進(jìn)行演奏練習(xí)，從各種音樂(lè)形式與音樂(lè)作品中汲取養(yǎng)分，提升自身的音樂(lè)素養(yǎng)。同時(shí)，教師更不能忽視學(xué)生的音樂(lè)情感培養(yǎng)，大提琴演奏者通過(guò)演奏作品表達(dá)自己的情感，這種表達(dá)必須是內(nèi)部與外部相結(jié)合的，加強(qiáng)情感的內(nèi)外融入才能準(zhǔn)確表達(dá)作品的情感。因此，演奏者要學(xué)會(huì)使用肢體語(yǔ)言和面部表情等進(jìn)行情緒表達(dá)，進(jìn)而帶動(dòng)聽(tīng)眾的情緒。演奏者不僅要在內(nèi)心對(duì)作品有情感的認(rèn)同與理解，外在也要通過(guò)肢體、表情等進(jìn)行情感輸送。但演奏者的肢體行為不能過(guò)于夸張，因此，學(xué)生要加強(qiáng)形體與內(nèi)在情感的互動(dòng)與碰撞，進(jìn)而增強(qiáng)音樂(lè)作品的藝術(shù)感染力。

參考文獻(xiàn)：

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（萬(wàn)翔：西安音樂(lè)學(xué)院管弦系）

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